畫外流離:革命直至勝利
Off Frame aka Revolution Until Victory
畫外流離:革命直至勝利
基於對巴勒斯坦電影與歷史的陌生和好奇,一名電影系學生以1948年的「大災難」為分水嶺,用檔案影像走過巴勒斯坦人的戰役與掙扎。從高達《我們的音樂》等經典作起始,拼湊出40餘載的命運。全片由1982年以前,選映於各國影展的巴勒斯坦影像為素材,彰顯流浪影像的再利用手法與意義。
穆罕納德.亞庫比:「每當我必須解釋研究(這些檔案影像)背後的動機與意圖時,電影的節奏也在腦中變得更加清晰。透過與國際觀眾的交流,我的作品獲得多次重新編寫的可能性,尤其當我意識到自己不必拍攝一部傳統上『必須承載明確訊息的戰鬥電影』時,著實鬆了一口氣。對我而言,該優先考慮的是電影形式與美學,因此我以巴勒斯坦電影小組(PFU)自身的影像美學為基礎,從這些『檔案的』影像與聲音中拼縫出敘事,而非著眼於既有的故事情節。我亦以此探問自己的研究核心:畫面內外有什麼,又排除了什麼?戰鬥電影至今仍體現一種重要的另類製作模式,直指一個根本問題:我們為什麼要拍電影?對巴勒斯坦人而言,1948年不僅是大災難之年,也是他們開始從世界目光消失的一年。世界──或者更確切地說是以色列與西方,持續視我們如不存在,使我們在公眾意識與媒體新聞中缺席。我們的生存抗爭,從一開始就與能見度緊密相連,與能否被看見、被承認息息相關。借用巴勒斯坦作家暨歷史學家埃利亞斯.桑巴爾的話:『對於那些遭受隱形之苦的人來說,攝影機就是他們的武器。』」
1981年生於科威特,電影導演及製片,2004年於巴勒斯坦的拉馬拉共同創辦製作公司Idioms Film。他同時也是研究與策展團體Subversive Films的創辦人之一、巴勒斯坦電影中心的創始成員;前者致力於戰鬥電影的實踐,後者專注於支持、推廣與保存巴勒斯坦電影。2017年起,擔任比利時根特藝術學院的駐校研究員。首部長片《畫外流離:革命直至勝利》曾入選多倫多國際影展、柏林影展、山形國際紀錄片影展等全球50多個影展。

