時光台灣｜印刻在膠卷上的1980年代後期

1980年代後期，台灣社會風起雲湧，也是電影媒材從膠卷轉向磁帶的過渡期。留美歸國的李道明帶回觀念、技術與設備，抱持著影像保存的意識，選擇以16mm膠卷拍攝，為時代留下珍貴紀錄。適逢影視聽中心完成李道明、胡台麗共四部作品的數位修復，本單元呈現銘刻其中的時代印記，並進一步反思「記錄」行動之於「紀錄」保存的意義。

代表圖片

人民的聲音（環保篇）

隨著戒嚴解除，台灣工業快速發展中長久累積的污染，喚起各種社會運動走上街頭，訴求政府傾聽人民的聲音。導演繼《鹿港反杜邦之後》無法公映的挫敗後，重新剪輯系列素材，以花蓮紙漿廠、後勁反中油五輕、台南養豬場汙水、全民反核四事件完成影片。不僅記錄個別運動，更留住真實可貴的人性價值，成為回顧八〇年代末社運史的代表作。

李道明：「《人民的聲音》在製作的時候早已刻意選擇站在環保運動者的立場，以環保運動者為中心，為環保運動者而拍。這是一部十足的社會運動記錄片。影片中表面上提供了正反雙方的說法，但那是一種假平衡、假中立；官方的說法只是用來做為辯證的反例。這一個迷障不能破除，就難以實際掌握到這部片子真正的意圖。其實我的想法很簡單：我在過去台灣二、三年來的環保運動中選擇性地挑了四個案例來匯整成一個台灣環境問題的地圖。我對真實事件提供了有偏見的說明：但我也有系統地把我的偏見呈現出來，讓觀眾看得見。」——節錄自〈在陽台上演講的電影工作者—兼談我拍攝社會運動紀錄片的經驗〉，文建會《紀錄台灣：台灣紀錄片研究書目與文獻選集》，2000年6月，頁346-357。

鹿港反杜邦之後：一些社會運動工作者的畫像

1987年，台灣解除戒嚴，開始民主化進程，各種自力救濟的運動亦遍地開花。然而，這些社運分子既不受政府歡迎，也鮮少被主流媒體採訪，大眾對他們一無所知，甚或抱持負面看法。本片訪問彼時參與鹿港反杜邦運動的要角，記錄其社運理念與現場行動，但當年遭主管機關封殺未能及時播出，珍貴影像遲至十多年後才首見於影展。

李道明：「《鹿港反杜邦之後：一些社會運動工作者的畫像》是正在運動的時候拍的，但我決定不要拍運動現場，不跟綠色小組一樣，因為已經有人在做了，我為什麼要做重複的事呢？而且我是用膠卷拍攝，不可能像他們那樣即時傳播。我很清楚我要保留歷史紀錄，而不是像電視台那樣立即傳播，所以這部是『紀錄片』，不是社會傳播的概念。」

矮人祭之歌

1986年，賽夏族北祭團於新竹五峰的大隘村，舉行十年一次的「矮人祭」（paSta'ay）大祭。從祭前練唱至祭畢重演，環繞祭儀進行的人事與山水氣象，以及隨之浮現的內外生存危機，印刻在台灣首部同步錄音的民族誌紀錄片。結構上模仿15首祭歌的虛實反覆形式，以闡發祭典的現代意義，展現不同世代族人為團結存續所做的反思與努力。

胡台麗：「事實上祭儀的意義太難完全掌握，我也只能以我的方式作初步瞭解，我的詮釋也有可能在日後接觸更多材料後有所改變。我寧願僅抓住一些讓我印象深刻的賽夏人的情感和言行反應，以畫面表現出來，留給自己和觀眾更多想像的空間。」──胡台麗引言節錄自〈民族誌電影之投影：兼述臺灣人類學影像實驗〉，中央研究院《民族學研究集刊》，第71期，1991年春，頁200

李道明：「其實在拍攝《矮人祭之歌》前，我對台灣原住民文化並不熟，為了拍這部片先把相關知識補足，可畢竟胡台麗老師才是人類學家，我會參與討論，但影片結構主要由她決定。片中她問了很多聽起來很『愚蠢』的問題，有時候是真的不知道；有時候是明知故問，因為做人類學的方法之一就是『假裝什麼都不知道』，問些看似愚蠢的問題，來確定自己所知是不是受訪者所知的樣子。胡老師這次研究矮人祭祭歌，其實是邊拍邊研究，最後分析出為什麼歌詞是這樣反覆等。她透過這部『人類學的論文』重新詮釋賽夏族的矮人祭祭歌。」

殺戮戰場的邊緣

1980年起，大量高棉與越南難民為躲避戰火逃到泰柬邊界，在那搭起一座座簡陋的難民營。五年後，台灣光啟社組隊前往當地，攝下難民為了物資，冒險行過地雷的慘境；也拍下砲火轟隆中，人們以歌聲與舞蹈慰藉亡靈的樂觀。國內首部關注國際難民的紀錄片，打破公營片廠長期獨占金馬獎最佳紀錄片的現象，亦是台灣紀錄片被重新定義與討論的濫觴。

李道明：「《殺戮戰場的邊緣》開場畫面是軍方安排的，我們知道反抗軍要演習，就覺得一定要拍，畢竟我們沒辦法實際進戰場。軍方演習要自己去追蹤拍攝、即時捕捉，不會等我們把攝影機準備好。攝影師陳松茂去追，我就跟在旁邊跑。我們是『雙生兄弟』，因為我錄音不能落在他後面、必須要對同步，他跑，我就跑。他拍到的東西，我要錄到聲音；我錄到的聲音，他也要有拍到影像。那時候很『手工』，都是當場選擇、決定要去拍到什麼，完全沒辦法預先計畫、寫腳本。當然題材和大方向已經確定，但要找誰當拍攝對象、會拍到什麼，根本不知道，現場要做很多機動性的決定。」

時光台灣｜印刻在膠卷上的1980年代後期

1980年代後期，台灣社會風起雲湧，也是電影媒材從膠卷轉向磁帶的過渡期。留美歸國的李道明帶回觀念、技術與設備，抱持著影像保存的意識，選擇以16mm膠卷拍攝，為時代留下珍貴紀錄。適逢影視聽中心完成李道明、胡台麗共四部作品的數位修復，本單元呈現銘刻其中的時代印記，並進一步反思「記錄」行動之於「紀錄」保存的意義。