《Vigeo Cannonball Run 2016：西南．南山．三坑．六和．大塘爆走96km旅之極北篇》映後QA影片

《Vigeo Cannonball Run 2016：西南．南山．三坑．六和．大塘爆走96km旅之極北篇》導演 譚嘉灝（熊仔俠）

Q1：想透過本片傳達什麼樣的創作意圖？

雕刻家舟越桂有本書題為「每個人都是瀕臨滅絕的存在」，我覺得這個標題能夠很好地表達我創作《VCR 2016》的初衷。腦海中的記憶無法數據化，我只能透過撿拾影像、打撈歷史、擬像重塑的方式，去呈現自己的記憶。

而這種記憶、和與之對應的私紀錄片，本身就有高度排他性，可能會讓他人難以浸入；何況我們做為普通人，本身就缺乏了公眾人物般「全身紀錄點」的被關注優勢。但這無礙於平凡人創作自我的紀錄片，為未來的自己「釀造高醇度的影像」。

Q2：片名中＂Vigeo＂一詞的意義與由來是？

說到片中的地緣，我太太作為本片的插畫師兼第一位觀眾，曾經如此評價這部片：「這是嶄新的鄉愁。」我覺得很有啟發性。鄉愁（Nostalgia）本意指對自己出生地投射的情緣，字面上可籠統簡稱為「地緣」（Nostalgeo）。

片中的交界地，在2009年前與我毫無關聯。但因為自身的「風景癖」，它與我偶然結緣，這也是一種地緣－－與地結緣。久而久之，我對這地的日思夜想，漸漸昇華成另一種「鄉愁」。

所以將這塊地，通過影像塑造出地緣映畫（Vigeo）對我來說意義重大，可以無限回味。

Q3：能談談在這部片中，諸如拼貼、闖入、堆疊等使用方式及想法嗎？

本片是一部拾得影像（Found footage）。2019年的我拾得了自己於2016年前拍攝的視頻照片。除了旁白之外，各種他人的視覺材料和文字資料，都是我通過諸多渠道撿拾而來。

創作本片時，正好在研究哈倫法羅基的論文電影（Video Essay），他將視頻視為「流」（Flow），以及素材並置的表現手法。我深受打動和啟發，便想通過拼貼、闖入、堆疊等方式，讓每個拾得影像間有所共振；也讓自己更能了解一個地方的歷史脈絡，和自身的參與度。

Q4：能談談足立正生「風景論」對你的影響嗎？

足立正生的「風景論」對我塑造地緣上的作用極為重要。他的《略稱．連續射殺魔》提供了一種成本極低、但富有創造性的紀錄方式，進而促使我創作出《拐人》這部模仿痕跡極深的實驗短片。

「…主張強調比故事更重要的風景，而且一切風景的背後，都存在著政治性的東西。」這是影評家四方田犬彥，對「風景論」的論述。但我認為風景的背後，更加存在記憶與隱私。風景存於世上，本身就一直在磨損；人為的痕跡，都會鐫刻在風景之中。

Q5：字幕組的工作經驗如何影響你的創作? 以及你看待字幕與影像間的關係？

正如我在《一個人的字幕》所言：「字幕是一個平權的符號」，它能將不同觀眾放在同一個位置上，大家才有了無障礙共賞的機會。字幕對我創作來說，不但具備表意功能，而且是視覺畫面的重要元素。

從《拐人》到《社公》再到《VCR 2016》的引用部分，我都主張作品中的字幕，要做到硬嵌（hardcoded）處理，蝕入畫面中、成為它的一部份。此外通曉字幕翻譯，也為我創作帶來了諸多便利和成本節約。