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陌生男子邀請導演以他為題材拍攝，因他會對愛人施暴，並為此深深懊悔。導演好奇靠近，一切似曾相識，使她想起了自己的父親，以及多年前逃離的故鄉島嶼⋯⋯。家暴為何不斷發生？加害者是否就是壞人？受害者如何與傷口對話？電影在被攝者生活與導演自述成長之間擺盪，以海濱影像渲染感性，直視幽暗的男性暴力漩渦，也將理解化為普照陽光。 艾菲米亞．辛弗拉嘉齊：「我在拍攝這部紀錄片時，處在一個相當微妙的位置...
因政治迫害而流亡海外的導演，找來幾名有著類似背景、流亡至法國的伊朗人來進行一場實驗：讓這些流亡者重新搬演伊朗政權的審訊人員，拷問身為政治犯的導演。一方面透過此一行動來重新理解被審訊的經驗，同時也希冀藉此完成一部「能與當局開啟對話」的影片；究竟這場靈魂拷問僅成就了導演一廂情願的浪漫，抑或是導演與表演者能從中得到任何救贖？ 梅韓．達馬東：「...
當年為了獲得夢想，失去了家鄉。從菲律賓到美國，作為在此成長的無證移民，他與母親長年東躲西逃，但沒有公民權的美國看起來仍抽象又夢幻，直至終有一天感到幻滅，起身返鄉。然而家鄉是否就是移民者尋夢的解答？繼《離線列車》摸索身為離散者的心境後，導演持續數年記錄、剪輯與反思身分問題，拼貼出一幅移民幻滅和難以捉摸的家鄉肖像。 米可．瑞維雷薩：「作為一名非法定居、無官方紀錄的紀錄片導演，...
繼2007年《雲的那端》問世後，身兼母親的導演繼續長達12年的拍攝，以影像日記、視訊影像，記錄患有亞斯伯格症台法混血女兒Elodie的成長歷程，也透過Elodie的畫作和黏土作品，一窺她的奇想世界。影片分為數條軸線，在台、法兩地時空交錯跳躍，凝視這段母女的情感糾結，母親陪伴女兒追尋自我與尋覓出路的過程，宛如一封母親寫給女兒的情書。 蕭美玲：「Elodie出生後，我成為了母親，...
里奇蘭，一座位於華盛頓州的小鎮，因緊鄰美國曼哈頓計畫時用來處理核廢料的漢福德區，而成為核能產業相關人員的家園，居民對當地標誌「核爆蕈狀雲」引以為傲；另一面向，當地原住民族卻因此遭國安名義驅離，地球彼端有人因核爆而痛苦至今。不知自己長期暴露在放射性物質風險裡的小鎮居民，如今會如何看待核能的種種爭議及其歷史性問題？ 艾琳．盧斯堤格：「我的父母當年逃離希奧塞斯統治的羅馬尼亞，...
1985年春天，布宜諾斯艾利斯，一場史無前例的世紀審判浩蕩展開。民選政府追訴九名軍政府獨裁時期最位高權重的軍官，包含惡名昭彰的前獨裁者魏德拉，試圖為「骯髒戰爭」期間的受難者伸張遲來的正義。本片重新梳理長達530小時的法庭影像，不僅記錄下拉丁美洲史上最為關鍵的轉型正義時刻，也讓「永不再犯」（Never Again）的意義在現下時刻更顯擲地有聲。 烏里賽斯．德拉歐丹：「...
即便遠在非洲的馬達加斯加，也躲不過跨國資本介入與都市仕紳化。位處首都安塔那那利佛附近的村莊，從2016年開始，國家以各種法律漏洞徵收農民耕種了50多年的土地，並轉賣給跨國企業。導演一路跟隨記錄村民們的組織抗爭，儘管轉機微乎其微，但他們並不絕望。他們以歌唱、舞蹈以及自製的土偶、停格動畫，來講述關於這片土地與對抗不義的故事。 南特納伊納‧洛瓦：「我的夢想是把馬達加斯加的『卡巴里』...
曾經巴斯克牧人趕羊群翻山越嶺，以耳朵聽到的聲音為世界命名。但當牧人小徑消失、家族影像音軌殘缺，該如何記憶？導演帶著小驢保羅，以及無法再收音的家庭攝影機上路，記錄這趟尋徑之旅。旅途間記憶浮現，各種無聲影像穿梭片中，經攝影機僅存的聲音接合彼此，佐以風吹石滾與雷電之聲，將個人、家族、牧者的聲響與姿態，和地貌的想像巧妙地接在一起。 歐斯卡．阿雷格利亞：「⋯⋯或許我們就是記憶的影像工作者，...
離家20年，導演阿良回到農村家鄉，與家人重新面對彼此，卻發現當年迫使他逃跑的人事物，始終不曾改變。國小就通靈的哥哥與12尊神明，讓信仰成為一家人的救贖，也成了詛咒。從沉默不語到打開心房，阿良日復一日記錄著這一次的重逢，並逐漸意識到他的缺席，也是這個家難以癒合的傷口。 盧盈良：「18歲時，電影帶著我獨自離開嘉義民雄的老家，以夢想為名的出走，是年少自以為與家人辭別最好的斷句。24年後，...
2018年至2020年，考古團隊在北台灣和平島上找到諸聖教堂的遺址，見證大航海時代殖民者的足跡。導演在此策劃一場跨域的音樂演出，為沉睡數百年的空間再造聲音。本片側拍考古學家工作過程，也記錄導演逐步形塑的創作路徑，從考古現場追溯到17世紀的柬荷大戰、馬來半島的總督府，將沿途採集的影像與歷史文本，與考古的物質碎片，匯聚於片中。 許家維：「這部紀錄片歷時四年製作，...
